酉时一过，园中画师、游人尽聚紫玉楼。楼中陈设的书画已然售罄，此刻一层大殿高朋满座，人们交头接耳，等候行会将今日现场完成的书画一一拿出。

一日成画，还需设色，对所有画师来说，都是超越极限的挑战。此中既见功力，又需巧思。大多画师入园之前便腹中有稿，入园后根据实景再行调度。作画时先做经营，再做勾描，工笔填彩，不失寸阴。又有那不工异彩的画师，只以水墨入画。墨分五色，皴擦点染，一气呵成，留白既多，却无碍画境。

酉时前，各家提交来的书画已被行会以“九品法”评级，此时自低到高，近百幅作品顺次展示，即时义卖。

有资格入园的画师都不是泛泛之辈，即便下品最多，良莠不齐，最差也称得上是件佳作。能被评为中品的画作，天赋是不可缺的，宋若杭的《惜花图》与镜中客的《寒英图》有幸在列。

宋若杭自小钻研画谱，无人教导。但他遍览前贤，心念通彻。画中人物活泼灵动，画面布局颇有章法。

镜中客的画作一派凄凉意，与本日盛会颇有些格格不入。然意境动人，引人入胜。行会并未命题或立意，此画也不算出格。最终被皇太孙宋若宸拍去，在场众人愕然。此画凭意境取胜，但也无甚出彩之处，怎会博得皇太孙的青睐？

傅花卿附耳萧凌风，让他留意《寒英图》上的题跋换了字体，萧凌风摇头不语。

三位皇子的画作竟都入了上品！虽同为上之下品，但也算是不负画名。

真王送来的《芙蓉簪花图》，描绘园中仕女簪花为乐。芙蓉娇艳妩媚，仕女栩栩如生，亭台错落有致，看得出受过院体画的训练。蓝山雪眉间皱成了川字，真王那提笔的手法、乱涂一气的任性，哪里有半分画师的姿态？他在拒霜馆忙着取乐，哪有心思放在书画上？

英王所出的《柘枝舞金铃图》重于舞姬姿态的描绘，画面工整细腻，人物传神入微。傅花卿却知，题名英王的画作，根本是他第七个儿子宋若恒所画！

康王绘制的《曲水远山图》，远山高拔，淡入云中，园景灿然，未见人迹。画面着彩不多，意境旷达，画功比镜中客更上一层。萧凌风见此画境，洒脱处竟有几分“南齐”风范。

最佳之作当属三幅上之上品。

皇家画院院长文凤栖的确有积厚流光的世家底蕴，他绘制的《上林游艺图》是最后一幅成画的作品。金碧设色，精雕细琢。远山插空类剑，层云缭绕。近处宫苑楼阁富丽堂皇，浮光倒影，交相辉映。满园芙蓉以各色异彩铺设，端严明丽，纷而不乱。园中游人，寸毫毕现。

此画一出，巨贾叫出天价，在座赞不绝口。《上林游艺图》便是作为传世名画，入了宫中集萃殿，也不为过。

而集萃殿书画馆的崔待诏所出之画，也是非同凡响。他将今日之作题为《芙蓉曲水图》，远山近水，云蒸霞蔚，楼阙隐约，花林层叠，人影绰绰。与文院长不同的是，《上林游艺图》精工重彩，色彩鲜亮；《芙蓉曲水图》淡雅匀净，画境自有一股磅礴之意，又不失潇洒飘逸，杂以点墨留白，予人无限遐思。

萧凌风惊讶发现，崔道之画中气度与设色风格，竟有几分郎楚意画作的韵味。

第三幅画名为《行医图》，画的是今日园中发生的一件小事，小太医齐云志给中毒游客扎针、数人围观的场面。此画笔法连绵、气脉相通，画中人物神态逼真、惟妙惟肖，画面疏密得当、主次分明、趣味盎然。众人看得出，这是一位底蕴深厚的画坛泰斗得意之作。

“一笔画！这是一笔画啊！”

“陆微大师今日居然也来了吗？”

“那可是以书入画的一笔宗师啊！”

“陆大师在哪里？我怎么没看见呐？”

大殿顿时吱吱喳喳。

行会司仪喊道：“陆微大师早已出园，诸位不用寻找了！”

丹青宗师，游园一日，无人拥簇，湮于众矣，可谓神龙见首不见尾。若不是画作出炉，托于行会，无人知他雁过留声。

这位长者不攀人望、不慕名利，萧凌风心下叹息，他是真正的世外高人。

楼心月脑中回想齐云志医人时周围有哪些人。一一回顾，很快锁定当时人群外背手俯身的一位老者。他面容慈和，笑而不语。一身葛衣，上身套了件夹袄。

蓝山雪想起他在紫云楼里听行会众人讲画，一位老者向他讨要核桃，把玩片刻便还给了他。而今回思，他看起来并不起眼，但眼眸明亮，语态温和。蓝山雪不能确认，自己所遇之人，便是陆微大师。

行会一致推举《行医图》为今日魁首。文凤栖本欲与崔道之一决高下，不想却冒出个隐居多年的陆微大师！多日来的准备付之东流，心下愤恨，又无可奈何。文凤栖更未料到的是，《行医图》竟被崔道之高价拍走。王公巨贾们见崔待诏举牌，皆不与之相争。众人皆知，崔待诏拍下名画，是供给皇宫收藏，传世之用。

“今日园中不足千人，无一人形肖郎大哥。”萧凌风道。

楼心月问：“会有如我等一般，易容到场吗？”

萧凌风摇头，“我未曾易容，还特意在许多人面前经过。郎大哥即使易了容貌，也能看到我。如若郎大哥在场，必会与我相认。”